איפור תיאטרלי

לפני אלפי שנים, אנשים באזורים רבים בעולם גילו שניתן להשתמש בפיגמנטים אבקתיים המעורבים בבסיס שעווה או שומן ליצירת אפקטים בולטים של קישוט ושינוי אישי. הישרדותו של אותו פרקטיקה באה לידי ביטוי במונח נפוץ לאיפור תיאטרלי, 'צבע גריז'. סוגים או סגנונות איפור נבחרים שימשו לעתים קרובות לאירועים מיוחדים, שיכולים לכלול יציאה למלחמה, חגיגת שלבי חיים ופסטיבלים דתיים. האחרון כלל לעיתים קרובות היבטים פרפורמטיביים, כגון ריקודים ושחזורים של אירועים מיתיים. איפור תיאטרלי מודרני ולכן הוא יורש למסורת הופעה עתיקה מאוד.

מסורות תיאטרון עתיקות

כמה מסורות תיאטרליות קדומות הסתמכו על מסכות ליצירת דמויות חזותיות; אחרים הסתמכו על איפור לאותה מטרה. באסיה, למשל, ניתן להצביע על התיאטרון המסכות של ג'אווה ותיאטרון המחול הקתקאלי המורכב בדרום מערב הודו, או על ריקודים דתיים רעולי פנים של טיבט ועל האיפור המסכה להפליא של אופרת פקין וצורות תיאטרון קשורות בסין . ביפן דרמת נו מוסווה, ואילו דרמת קבוקי מעסיקה איפור בזבזני.

מאמרים קשורים

היסטוריה של איפור התיאטרון
שימוש באיפור תיאטרלי
סקירת איפור במה

איפור במה

התיאטרון היווני העתיק היה רעול פנים, אך מאוחר יותר התיאטרון האירופי השתמש בדרך כלל באיפור במה כדי ליצור דמויות, להגביר את תווי הפנים ולפצות על השפעות תאורת הבמה. (הקומדיה דל-ארטה האיטלקית, שהמשיכה להשתמש במסכות, הייתה יוצאת דופן חשובה.) עד למאה העשרים, אמורים היו המבצעים לעשות איפור משלהם, מכיוון שהם צפויים לספק תחפושות במה משלהם. מאפר התיאטרון המקצועי הוא תופעה מודרנית וכך גם מעצב התלבושות התיאטרלי.

מַטָרָה

איפור תיאטרלי אינו נפרד ממעשה הביצוע עצמו. מטרת האיפור התיאטרלי היא לתחום ולהגביר את תפקיד הדמות ולתת למבצעים כלי נוסף להעברת הדמויות שמבוצעות. איפור במה משמש לעתים קרובות ליצירת סטריאוטיפים חזותיים או קלישאות שיובנו בקלות על ידי הקהל. איפור במה הוא בדרך כלל הרבה יותר צבעוני וגרפי מאיפור קוסמטי רגיל. כשמסתכלים מקרוב זה יכול להראות מוגזם ומוגזם, אבל זה עובד כשהמופיע על הבמה נראה על ידי הקהל מרחוק. האיפור התיאטרלי עצמו הוא גם כבד יותר, צפוף יותר וצבעוני חזק יותר מקוסמטיקה רגילה, והוא מיוצר לעתים קרובות בצורה של עפרונות שעווה או עפרונות דמויי שפתון. עבור שחקנים רבים, פעולת האיפור היא חלק חשוב מטקס ההכנה להופעה; זה מאפשר למופע לעבור פסיכולוגית לתפקיד הדמות בזמן איפור.

אמני איפור מודרניים

אמני איפור מועסקים כיום במגוון תפקידים, ולעתים קרובות הם מתמחים למשל באיפור תיאטרלי, איפור קולנוע, צילום אופנה ואיפור מסלול או אפקטים מיוחדים. ללא קשר למומחיות, הם בדרך כלל דורשים שנים של אימונים ותרגולים כדי לשכלל את כישוריהם. איפור אפקטים מיוחדים בולט במיוחד בעולם הקולנוע, אך מילא תפקיד חשוב בהצלחתן של הפקות פופולריות רבות בברודווי, כגון ג'קיל והייד ו היפה והחיה. בטרילוגיית הסרטים שר הטבעות , את כפות הרגליים התותבות שנלבשו על ידי ההוביטים, עשה צוות מאפרים של אפקטים מיוחדים. מאות זוגות נוצרו, כיוון שצריך היה ללבוש זוג חדש מדי יום על ידי כל שחקן בתפקיד הוביט. בביצוע מטלות כאלה, על המאפרים להשתמש במיומנויות בפיסול ובאמנות פלסטית אחרת וכן בשימוש בקוסמטיקה.

קביעת דמות

בין אם באיפור הדרמטי של סרט אימה ובין אם במשיכה האסתטית העוצמתית של האיפור הייחודי שהשימוש בסירק דו סוליי, לאיפור יש חלק חשוב בקביעת האפיון וההשפעה של תפקיד מבוצע. סרטיו המצליחים של באז לוהרמן של רומאו ויוליה ו טחנת אדומה , וההפקה הבימתית שלו של בּוֹהֶמִי , חייב חלק נכבד בתיאטרליות שלהם והקהל פונה לשימוש המוקפד של צוות ההפקה שלו בטכניקות איפור שמעוררות סגנון תקופתי. כפי שמעידים דוגמאות אלה, בתחילת המאה העשרים ואחת החל איפור בז'אנרים תיאטרליים ואופנתיים לעבור מחסומים נוקשים בעבר. לעולם הקולנוע, במיוחד באפקטים מיוחדים, הייתה השפעה עמוקה על התפתחות טכניקות חדשות של איפור בימתי, וכיום איפור תיאטרלי מופיע בקביעות גם על מסלולי האופנה. תצוגות אופנה אחרונות של דיור וג'יבנשי, למשל, היו בולטות בתחושת התיאטרון החזקה שלהן. אמני איפור אופנה החלו לשאול באופן חופשי מטכניקות איפור בימתיות מסורתיות כדי ליצור עיצובים חדשים ומדהימים המסייעים להציג את האופנה המוצגת. בינתיים, איפור תיאטרלי מועשר על ידי התפתחויות חדשות בתחום הקולנוע, צילום האופנה וכלי תקשורת אחרים.

ראה גם אמני איפור.